這本自傳展現了草間彌生與許多成功人士共有的特質：執行力、解決問題的能力、意志力、好奇心、固執的個性、明確的目標、個人魅力與運氣。
草間從小充滿好奇心。她在長野縣松本長大，曾因想知道「法國是什麼樣的國家」而直接寫信給法國總統。雖然語言障礙使她轉向美國，但這份求知慾為她開啟了後續的人生路。
為了前往美國，她展現了強大的執行力與解決問題的能力。她曾花六小時，只為了到新宿美國大使館翻閱《名人錄》，找到歐姬芙的聯絡方式，並成功獲得回信與支持，甚至後來為草間提供生活與人脈的幫助。1957年，她終於拿到簽證，首次出國在西雅圖舉辦個展，雖然真正的目標是紐約，但這已是重要的起點。
初到紐約的生活極為艱苦，她很快花光積蓄，經常飢餓到只能依靠朋友接濟。草間自幼便受幻覺與幻聽困擾，會看到物體發光、聽見植物說話，伴隨而來的是焦慮與病痛。然而，她懂得把這些幻象轉化為詩與繪畫，創作成了她唯一的療癒方式。紐約的飢餓與病痛加劇了幻覺，但她依然日夜不輟地創作。1959年，於布拉塔畫廊（Brata Gallery）舉辦「純色執念」（Obsessional Monochrome）個展，以圓點作為「戰鬥的武器」迎戰藝術圈。這次展覽的成功，讓她迅速嶄露頭角。
她的創作不斷演變。1960年代左右，草間彌生開始創作軟雕塑與裝置藝術，將自己對性行為的恐懼轉化為藝術，這種方式她稱為「心因藝術」（Psychosomatic Art）。
同時，草間也善於掌握媒體與社會氛圍。1960年代嬉皮文化盛行，1967年她在紐約聖派翠克大教堂（Saint Patrick’s Cathedral）舉辦首次「人體彩繪祭典」，以大膽的裸體表演震撼眾人。「乍現」系列結合藝術與性愛，舞者赤裸交織，草間則在他們的身體上繪製圓點，將肉體與符號融合成強烈的視覺衝擊。這場挑戰傳統的表演迅速引起媒體關注，使她一舉成名。
隨後，她將創作延伸至更多跨領域與商業化的嘗試：拍攝電影、成立公司，並推出人體彩繪工作室、性愛派對、情色時裝，甚至出版書籍。這些行動不僅是大膽的藝術實驗，也展現了她對市場與流行趨勢的敏銳把握。
她的個人魅力吸引了眾多藝術界友人，包括歐姬芙、唐納．賈德、安迪．沃荷、喬瑟夫．科奈爾、大衛．史密斯、赫伯特．里德、阿道夫．戈特利布等人，這些人脈對她在紐約的發展至關重要。
草間彌生的成功不是偶然，而是多重特質交織的結果。她以無盡的好奇心開啟道路，以執行力和解決問題的能力突破重重困境，以堅強意志克服貧窮與病痛。她將恐懼、反父權、反戰、反傳統、性解放等轉化為創作能量，並善於借助時代潮流與媒體製造話題，推動藝術跨界與商業化。再加上個人魅力與貴人相助，她最終在紐約建立起獨一無二的藝術王國。
我覺得草間這本自傳就在演繹什麼是「藝術即生活，生活即藝術」。就算她住院、就算醫生叮囑她要多休息，她還是有辦法工作，甚至還出版了自己的小說；就算她飢寒交迫，她還是有辦法繼續創作。
本書給我的啟發是：成功從不是偶然，而是一種不斷嘗試、跌倒、再站起來、持續地堅持與轉化中堆疊而成。草間以藝術對抗恐懼，以創作回應時代，更以堅持支撐自己的人生，所以，唯有持續投入與不懈實踐，才能開屬於自己的果。
🎬草間彌生，鄭衍偉譯《無限的網：草間彌生自傳》試析草間成功路徑與啟發YouTube Podcast：https://youtu.be/QQDB-gm35Rw
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