「十九貳拾21－當代台灣與現代日本書畫印展」於文華精品三樓的東京中央藝術空間舉行，由東京中央拍賣書畫部部長暨拍賣官沈伯陽策展。
本展集結台灣藝術家薛平南、小魚、黃嘗銘、陳宏勉、李螢儒、柯詩安、杜三鑫、李清源、趙宇脩、吳繼濤、陳穎昌、林俊臣、古耀華，以及日本藝術家富岡鐵齋、河井荃廬、須田剋太、井上有一、五世濱村藏六、初世中村蘭台、西川寧、山田正平、小林斗盫、梅舒適，跨越19至21世紀，以書畫與篆刻展開深具時代意涵的藝術對話。
作為東京中央藝術空間的首場展覽，本展由賴炯宏擔任主視覺設計，展覽主題書墨與篆刻則由蔡長煌與蕭凱中操刀。空間設計上，一道圓弧形玻璃牆形成的隔間格外引人注目，不僅視覺上擴展了空間感，也增加了展示作品的牆面。
觀展時提供精裝展覽圖錄，數量有限，需登記購買。圖錄中略有勘誤，如小林斗盫的作品《清白盫主》、《清白手拓》和《清白》標示有誤；部分圖版如李螢儒《念佛第469號－南無阿彌陀佛》與薛平南《黃河九曲抱關來》的解析度也稍嫌模糊，略感可惜。
展覽以「對話」為核心，可看出台灣與日本藝術創作的風格差異。日本作品多偏向樸質與寫意，部分篆刻明顯受到中國傳統影響，例如西川寧的《清白》與《和平長壽》。值得一提的是，只有日本的篆刻作品附有手工印套（蓋），呈現完整的印章風貌，這也是台日書畫印文化中極具特色的對比。
「十九貳拾21－當代台灣與現代日本書畫印展」以跨世代、跨地域的藝術對話為主軸，精選台灣與日本藝術家作品，呈現台日書畫印風格的異同。展覽空間設計與策展用心可見一斑，雖圖錄略有瑕疵，整體仍是一場具深度與視覺張力的展覽體驗。
最後，萬分感謝熱情接待我的邱小姐，如果沒有您的親切介紹，可能無法讓我更深入地認識本次的展覽。
「十九貳拾21－當代台灣與現代日本書畫印展」展覽空間入口。（攝影/陳芳儀）
「十九貳拾21－當代台灣與現代日本書畫印展」展覽空間入口櫥窗。（攝影/陳芳儀）
「十九貳拾21－當代台灣與現代日本書畫印展」展覽圖錄。（攝影/陳芳儀）
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